随着影视、戏剧行业的蓬勃发展，表演艺术专业的培养体系也在不断优化升级。2026年表演艺术专业在延续传统表演教学精髓的基础上，更注重融合新兴技术与跨学科知识，形成了“基础能力+专业技能+综合素养”三位一体的课程架构。
2026表演艺术专业学什么
2026年表演艺术专业的课程设置围绕“塑造合格演员”的核心目标，分阶段、分模块展开，涵盖表演基础、声台形表、专项技能等多个维度，构建起循序渐进的能力培养链条。
基础训练阶段是表演学习的基石，主要包括表演基础、声乐基础、台词基础和形体基础四大核心课程。表演基础课程通过解放天性、观察生活、小品创作等训练，帮助学生打破心理束缚，建立基本的表演意识和舞台信念感。
进阶专项课程则根据学生的发展方向和行业需求进行细分。戏剧表演方向开设话剧片段排练、经典剧目分析、舞台调度等课程，让学生深入理解戏剧结构，掌握舞台表演的节奏与张力；影视表演方向则增加镜头表演技巧、影视片段拍摄、角色塑造与分析等内容，重点训练学生在镜头前的表现力、情绪控制能力以及与摄像、灯光等部门的配合技巧。
此外，2026年部分院校还新增了新媒体表演课程，涵盖短视频表演、直播互动技巧等内容，贴合当下新媒体行业对表演人才的需求，拓宽了学生的职业发展渠道。
2026表演艺术专业素养提升
表演艺术是一门实践性极强的学科，2026年表演艺术专业格外注重将理论知识转化为实践能力，同时加强综合素养培养，打造适应行业发展的复合型表演人才。
实践教学是课程体系的重要组成部分，贯穿整个学习过程。院校会定期组织课堂汇报演出，让学生在小型舞台上展示学习成果，积累表演经验；大二、大三阶段会安排剧目排演实践，学生参与完整话剧或影视作品的排练与演出，从角色分配、剧本研读到舞台呈现或镜头拍摄，全程参与其中，提升综合创作能力。
综合素养培养则着眼于学生的长远发展，开设了艺术概论、戏剧史、影视鉴赏、文学作品分析等课程，提升学生的艺术审美能力和文化底蕴；同时，沟通技巧、团队协作、职业规划等课程也被纳入教学体系，帮助学生掌握职场必备技能。